Like Me

NOTE D’INTENTION

Depuis plusieurs années, nous poursuivons une réflexion et une démarche artistique pour et autour de l’adolescence.

Like me questionne notre rapport à l’intime et à l’image publique à cet âge si fragile et pourtant tellement fondateur de notre identité. Nous avons eu envie de réfléchir et d’inventer un spectacle autour de l’image réelle ou fantasmée de soit à l’adolescence. À un âge où il est légitime de ne pas se préoccuper des conséquences de nos actes, poser la question de l’exploitation de cette image, de la façon presque exclusive parfois- dont on existe par elle, dont on laisse les autres en disposer. Écrire un spectacle pour les adolescents nécessite un travail en prise directe avec ce public dans les choix scéniques, esthétiques, dans le jeu, l’écriture. À l’adolescence, il est périlleux de mettre des mots sur ses propres émotions, et parfois -souvent même- d’avoir accès à ses ressentis. C’est l’âge ambivalent du bouillonnement et du silence, de la passion et du détachement.

Paradoxalement, on a aujourd’hui accès à tout un panel d’outils connectés et nous sommes reliés en permanence au monde extérieur. On vit à toute vitesse, dans l’instantané, sans aucun recul sur ce que l’on publie, sur ce que l’on partage. On évolue dans le monde de l’info logorrhéique, en continu, sans filtre et sans mesure. Sans retour possible, aussi. Comment grandit-on dans cet environnement d’hyper exposition ? Que nous raconte sur nous-même et sur le monde actuel ? On sait que le regard de l’autre et l’appartenance à un groupe sont des éléments fondateurs de la construction de l’identité, surtout à l’adolescence.

Alors comment s’y retrouver dans cette société de l’image et de la mise en scène de soi quand on a 14 ans et que l’image que l’on se fait de soi n’est pas si simple ? Comment faire la part des choses entre ce qu’on décide de partager et ce qui nous échappe ? Est-ce que tout ce qui est livré nous appartient ?

Des vestiaires jusqu’au bord du bassin, en passant par le pédiluve, nous prenons part à une expérience immersive (la mise en scène est de Pauline Van Lancker, le texte de Léonore Confino) qui nous invite à nous « positionner comme voyeurs et provocateurs, comme instigateurs de la mise à nu d’une parole intime sur la place publique ».
– La Terrasse – Manuel Piolat Soleymat

VOUS AIMEREZ AUSSI
Subjectif Lune, L’Art d’avoir toujours raison, Made In France, Victor Hugoat

DISTRIBUTION
L’ÉQUIPЕ Conception : Simon Dusart et Pauline Van Lancker · Écriture: Léonore Confino · Mise en scène : Pauline Van Lancker · Interprétation : Simon Dusart · Création sonore et technique : Xavier Leloux · Régie: Sylvain Liagre ou Lila Maugis · Avec les voix de : Azeddine Benamara, Murielle Colvez, David Lacomblez, Tom Lecocq, Florence Masure, Zoé Pinelli · Initiation apnée : Clémentine Quenon, Frédéric Pinelli · Administration: Laurence Carlier · Diffusion: Margot Daudin Clavaud

MENTIONS LÉGALES
Production : la compagnie dans l’arbre · Coproduction : Le Boulon, CNAREP (Vieux Condé – 59), La Passerelle (Rixheim – 68), La Barcarolle, EPCC spectacle vivant Audomarois (Saint-Ómer – 62) · Création financée avec l’aide de la DRAC Hauts-de-France, la Région Hauts-de-France, le Conseil Départemental du Pas-de-Calais, la Ville de Lille · Avec le soutien du Grand Bleu, scène conventionnée d’intérêt national Art, Enfance et Jeunesse (Lille – 59), du Théâtre Jean Arp (Clamart – 92), de La Manekine (Pont Sainte-Maxence – 60) et du Theâtre Municipal Berthelot Jean Guerrin/ Ville de Montreuil (93)